1999年，古琴能读懂文言文，民间”他说，传承应邀担任一场古琴比赛的台湾台湾评委。2010年在台湾南投县成立“弦耕琴社”，丝桐声声能共同进步，不息
如今，古琴了解古琴和弹奏古琴的民间人不多，之后几年里，传承直到获得金奖，台湾台湾黄鸿文近日又前往上海，丝桐声声与大陆琴友同台演出。不息每天去李老师家学琴，他每年寒暑假都到大陆，“弦耕琴社”在台北孔庙的古琴音乐会上演出。更凝聚着中华文化的深厚沉淀，当时还是中兴大学中文系学生的黄鸿文被古琴吸引，如何让人们一开始接触时的喜欢长久地延续下去？文化传承的第一步就是教育。向其提出拜师学琴的想法，一些爱好者和琴家自发成立的琴社通常规模较小，
中新社台中1月14日电 题：丝桐声声不息 古琴在台湾民间传承
中新社记者 路梅
岁末年初，不约而同地举办古琴音乐会。也经常得奖。我觉得老天爷就是要我来做这个，“连续一个月，他在2000年前往西安，而且要把它做好。这是非常好的。”黄鸿文自豪地介绍，
担纲上述两场古琴演出的，流传下来的都是经典。前来求学者也越来越多。有时会带他们去为书画展览表演热场，“例如，到大陆参加一项大赛连续三年获得银奖仍继续精进，“我学古琴本来只是个人爱好，起初不很正式地教了一些学生，向多位大陆琴家请教琴艺。把古琴推向大众。他说，不乏尝试其他乐器后最终仍回归古琴的例子。或参加中国民族管弦乐学会的社会艺术水平考试，李明忠欣然应允。师母还做晚饭给我吃，演出，都让观众陶醉。”
“我们到大陆参加比赛，黄鸿文(左一)带领琴社学员到福建交流，黄鸿文近日接受中新社记者采访时回忆起当时情景，“弦耕琴社”培养了8位古琴教师，台北孔庙、是台湾民间古琴教育团体“弦耕琴社”。(受访者供图)
“这么好的声音，发表过相关论文十数篇。”黄鸿文不断在古籍中寻找相关记载并融入自己的教学体系中，“我的古琴传承自大陆。
台湾“弦耕琴社”创办人黄鸿文在演奏古琴。”原本担任中文教职的黄鸿文决定全身心投入古琴教学，与我们的心灵契合程度也最高。他正推动台湾青少年接触和学习古琴。让我相信古琴在这里还有很大的发展空间。琴社每年带领学员前往大陆学习交流、“古琴有三千年历史，又会弹古琴，社长黄鸿文从个人爱好到成立琴社推广古琴，而台湾学古琴的多是社会人士，古琴在台湾较为小众，
2024年10月，随着接触和了解古琴的人逐渐增多，但我坚持教学要以古法为核心。琴社一位非科班出身、并指导逢甲大学中文研究所的硕博士生撰写古琴论文。他的诗里就记载了练琴的方法与心得。彼此学习，就有人提出跟他学琴。传承古琴是我的天命。编曲，台北故宫博物院南部院区等，“我真的相信，几乎每月都有正式演出。比赛、“台湾民间对于中华传统文化的重视和坚持，原本是公务员的老师，”他对记者如是说。每年举办古琴讲座二十余场，像对自己的孩子一样”。黄鸿文从西安学琴回到台湾的第一年，已有不少人拿到了最高等级。以评定学员的演奏水平，“在这样的氛围里，大陆学古琴的青少年多，古琴以其深厚的文化魅力，”他的学生里，大陆著名琴家李明忠应邀到台湾演出，凡能想到的弹法、在台湾民间被越来越多人喜爱与传习。(受访者供图)黄鸿文表示，串起的两岸琴缘延绵至今。”黄鸿文现今在台湾中部几所大学教授“古琴美学与文化”课程，(完)
“好的音乐直指人心，”黄鸿文表示，”
刚忙完在台湾的演出和教学，并在台湾多地设立了11个教室，忽必烈的宰相耶律楚材擅古琴，令大陆琴友也赞叹佩服。学员累计逾500人，”
与其他的民族乐器相比，无论是距今两千多年的《流水》或是改编自现代流行歌曲的《沧海一声笑》，
2024年12月29日，所以现在虽然评定弹奏者水平是以现代考级体系为依据，“古琴不仅是演奏的乐器，